Obraz plný symbolů má s divákem komunikovat. Může pomoci najít nový pohled na sebe sama, říká jeho autor Jiří Adamec

Co se stane, když si člověk na vrcholu kariéry dopřeje pauzu? Příběh Jiřího Adamce ukazuje, že právě za takových okolností může vzniknout projekt, který propojuje umění, psychologii i osobní zkušenost a má ambici pomáhat druhým.

Ještě před několika lety žil Jiří Adamec život úspěšného podnikatele. Jako žádaný 3D grafik měl zakázky z desítek zemí, stabilní rodinné zázemí a za sebou velké profesní projekty. Jenže právě ve chvíli, kdy všechno tak skvěle fungovalo, přišel nečekaný zlom.

Rozhodl se úplně zastavit

„Potřeboval jsem vystoupit z toho kolotoče a podívat se na život jinak,“ popisuje období, kdy se na dva roky zcela odřízl od práce. Nešlo o vyhoření ani krizi v klasickém slova smyslu. Spíš o vědomé rozhodnutí dát si prostor – bez tlaku na výkon, bez očekávání. Tahle pauza mu ale nepřinesla jen odpočinek. Přinesla zásadní uvědomění.

Když nestačí úspěch ani peníze

Během volných měsíců si začal víc všímat vlastních myšlenek, reakcí i vnitřního nastavení. A došel k překvapivému závěru.

Ani dostatek času a finanční jistota samy o sobě nevedou ke spokojenosti.

„Začal jsem si uvědomovat, že skutečné štěstí nevychází z vnějších věcí, ale z toho, co se děje uvnitř,“ vysvětluje. Postupně se tak přesunul od výkonu a logiky směrem k introspekci, intuici a hlubším otázkám. Začal studovat filozofii, vnímat vlastní vzorce chování a přemýšlet nad tím, co vlastně řídí jeho rozhodování. „Došlo mi, že spoustu věcí děláme automaticky. A že pokud chci mít svůj život opravdu pod kontrolou, musím tyhle mechanismy nejenom pochopit, ale taky vědomě změnit,“ říká.

A tak se zrodil obraz…

Právě tohle období postupně proměnilo nejen jeho myšlení, ale i směr, kterým se chtěl vydat. Z původní potřeby „něco dokázat“ se stala snaha vytvořit něco, co bude mít přesah i pro ostatní. Výsledkem je obraz Life Harmony, na kterém pracoval sedm dlouhých let. Nejde přitom o klasické umělecké dílo určené jen k estetickému zážitku. „Chtěl jsem vytvořit dílo, které bude s člověkem komunikovat. Které propojí logiku i intuici a nabídne mu nový pohled na sebe sama i možnost hledat smysl vlastní existence,“ popisuje autor.

Obraz jako osobní prožitek

Samotná tvorba byla podle něj náročná nejen technicky, ale i osobně. Kombinoval 3D grafiku, symboliku a myšlenky řady skutečných géniů ve svých oborech. Vše vhodně propojil s vlastními zkušenostmi, které během let získal. Výsledkem je komplexní vizuální celek plný detailů, které mají diváka postupně vtahovat. Obraz podle něj může fungovat různě – jako inspirace, podnět k zamyšlení, ale i nástroj pro práci s emocemi, myšlenkami či traumaty. „Někdo v něm na první pohled uvidí jen zajímavou grafiku. Po čase ale objeví hlubší význam. Na některé lidi, co jsem měl možnost pozorovat, působí obraz už v první sekundě. Bylo zajímavé vyslechnout, jak lidé svoje dojmy z obrazu popisují. Sami byli svou reakcí překvapení. A na každého působí jinak, stejně tak si z něj každý vezme něco jiného. Cíl je ovšem společný – objevit v sobě něco, co mě přesahuje, a získat odpověď na otázku, proč jsem na světě,“ říká.

Technologie jako výhoda

Na rozdíl od klasické malby umožnila digitální forma obraz dlouhodobě upravovat a rozvíjet. Právě to autor považuje za hlavní a zásadní výhodu spolu s ostrostí. V klasické malbě jí nejde dosáhnout v takovém detailu. Dílo tak vznikalo spíše intuitivně, vrstva po vrstvě, s možností vracet se zpět a měnit detaily, dokud celek nedával vizuální i myšlenkový smysl.

Pro koho je Life Harmony určený

Podle Jiřího Adamce může obraz najít využití nejen v běžném domácím prostředí, ale i v praxi odborníků – například terapeutů nebo koučů. Kdo se rozhodne s obrazem pracovat, může využít speciální techniky, které mu umožní získat odstup od nejrůznějších strachů či traumat. Autor sám v návaznosti na to zmiňuje citáty Alberta Einsteina:

„Definice šílenství je dělat stejnou věc znovu a znovu a očekávat jiné výsledky.“

 „Žádný problém nemůže být vyřešen na stejné úrovni myšlení, která jej stvořila.“

„Jsem přesvědčený, že vizuální podněty mohou ovlivňovat naše vnímání, emoce i způsob, jakým přemýšlíme. I proto vznikl tento obraz, aby lidem nabídl možnost podívat se na sebe jinak a něco ve svém životě změnit.“

Zdroj: autorský text, rozhovor s Jiřím Adamcem